2 Branques sinon rien

Dans ce nouvel épisode des 2 Branques (ou Ciné Dimanche, selon l'humeur du moment), nous poursuivons notre exploration du cinéma avec quatre films aux ambitions, aux époques et aux résultats très différents.

Lecorbooo ouvre le bal avec Le Diable s'habille en Prada, un film qu'il a globalement apprécié mais qui soulève chez lui une question de fond : est-il vraiment aussi inspirant que sa réputation le laisse entendre ? Derrière ses répliques cultes, son casting impeccable et son univers fascinant, le film véhicule-t-il une vision du travail et de la réussite qui mérite d'être interrogée ? Une discussion qui nous amène à revenir sur la manière dont certaines œuvres vieillissent et sur les valeurs qu'elles transmettent, parfois malgré elles.

Il enchaîne ensuite avec Mike & Nick & Nick & Alice, une curiosité cinématographique qui nourrit à son tour la conversation. Entre intentions, exécution et réception, nous tentons de comprendre ce que le film cherche à raconter et ce qu'il laisse réellement au spectateur une fois le générique terminé.

De mon côté, je replonge dans les années 80 avec Deux Super-flics à Miami. Amateur de longue date du duo Bud Spencer et Terence Hill, j'abordais ce visionnage avec une certaine impatience. Malheureusement, la magie n'opère pas totalement cette fois-ci. Si l'on retrouve les ingrédients habituels du tandem, le résultat peine parfois à retrouver l'énergie et l'efficacité de leurs meilleures aventures. Une petite déception donc, mais qui permet aussi de discuter de ce qui faisait justement la force de leurs plus grands succès.

Enfin, nous terminons avec Attention les dégâts !, autre film porté par le duo italien. L'occasion de comparer ces deux œuvres sorties à quelques années d'intervalle et de voir laquelle parvient le mieux à exploiter le potentiel comique et l'alchimie de ses deux vedettes.

Comme toujours, la discussion part dans plusieurs directions, entre analyses plus ou moins sérieuses, souvenirs de spectateurs, débats improvisés et mauvaise foi assumée. Un épisode où l'on parle autant des films eux-mêmes que de notre rapport au cinéma, de nos attentes et de ces moments où une œuvre nous surprend... ou nous laisse un peu sur notre faim.

Alors installez-vous confortablement et rejoignez-nous pour une nouvelle séance en compagnie de la mode impitoyable, d'amitiés compliquées, de baffes légendaires et de policiers pas toujours très efficaces.

Cette semaine dans Ciné Dimanche, préparez-vous à un programme qui prouve une fois de plus que le cinéma est capable de réunir les concepts les plus improbables. D’un côté, un aventurier australien qui considère qu’un couteau de survie est un accessoire du quotidien. De l’autre, une jeune mariée découvrant que sa belle-famille pratique des traditions légèrement plus inquiétantes qu’un simple lancer de bouquet. Tout va parfaitement bien.

LeCorbooo ouvre le bal avec Wedding Nightmare et Wedding Nightmare 2, deux films qui rappellent une règle essentielle : avant de dire « oui », il est parfois judicieux de se renseigner un peu sur sa future belle-famille. Les repas de famille compliqués, les beaux-parents envahissants et les discussions gênantes à table prennent ici une dimension particulièrement… sportive. Entre humour noir, suspense et situations délicieusement absurdes, ces deux films proposent un mélange étonnamment efficace qui a su nous séduire. Comme quoi, survivre à un mariage peut parfois être plus difficile que survivre à une invasion extraterrestre.

Pendant ce temps, Nostal ressort le chapeau en cuir, les chemises à carreaux et l’accent australien approximatif pour partir à la rencontre de Crocodile Dundee et Crocodile Dundee 2. Véritables monuments du cinéma populaire des années 80, ces films nous présentent Mick Dundee, aventurier charismatique capable de traverser le bush australien, d’impressionner les habitants de New York et de résoudre la plupart de ses problèmes avec un sourire désarmant. Enfin, parfois aussi avec un très gros couteau, mais toujours dans la bonne humeur.

Revoir ces deux classiques aujourd’hui, c’est retrouver une époque où les héros pouvaient être à la fois décontractés, drôles et profondément attachants. Le charme fonctionne encore, l’humour reste communicatif et l’alchimie entre les personnages continue de porter l’ensemble avec une efficacité redoutable. Oui, certaines choses ont un peu vieilli. Oui, certaines situations sentent bon les années 80. Mais c’est aussi ce qui participe à leur identité et à leur charme.

Au fil de l’émission, nous revenons sur ce qui fait la réussite de ces quatre films, sur leurs qualités respectives, leurs personnages marquants et les raisons pour lesquelles nous avons passé un excellent moment devant chacun d’eux. Pas de règlement de comptes cette semaine, pas de massacre critique à l’horizon : simplement le plaisir de parler de films que nous avons sincèrement appréciés.

Alors que vous soyez plutôt mariage infernal ou aventure australienne, amateur de suspense mordant ou de crocodiles potentiellement plus sympathiques que certains humains, cette nouvelle édition de Ciné Dimanche a tout ce qu’il faut pour accompagner votre fin de week-end.

Installez-vous confortablement, lancez l’épisode et venez partager avec nous cette double dose de cinéma, entre traditions familiales inquiétantes et grands espaces australiens. Une chose est sûre : après cette émission, vous réfléchirez peut-être différemment avant d’accepter une invitation à un mariage… ou avant de sous-estimer la taille d’un couteau.

Petit message avant le lancement de l’épisode.

Nostal ne sera pas présent aujourd’hui.

Suite à sa chronique consacrée à Robert la semaine dernière — la poupée prétendument maudite dont certains assurent qu’elle possède encore son propre musée — plusieurs événements étranges se seraient produits. Nous ne disposons pas de tous les détails pour le moment, mais après quelques jours compliqués, il a été décidé qu’il valait mieux lui laisser du repos. Enfin… “repos” est peut-être un grand mot.

C’est donc Sixtiz qui assure exceptionnellement la présentation de ce Ciné-Dimanche un peu particulier.

Et le programme commence plutôt bien, avec The Box. Une boîte. Un bouton. Une décision. Et surtout cette sensation désagréable que quelque chose cloche profondément. Le film transforme une idée simple en cauchemar moral diffus, entre science-fiction étrange, paranoïa et malaise constant. Un choix parfait pour une émission déjà placée sous de mauvais signes.

La soirée continue avec The Menu, satire grinçante où le luxe, la gastronomie et le mépris social mijotent lentement jusqu’à l’explosion. Derrière l’humour noir et les assiettes impeccables se cache un film aussi cruel que jubilatoire, qui donne parfois l’impression que tout le monde autour de la table sait quelque chose que nous ignorons encore.

Puis LeCorboo rejoint l’émission pour parler de Crime 101, thriller tendu et méthodique, avant d’enchaîner avec Chien 51, plongée dystopique française où technologie, violence et contrôle social semblent avancer main dans la main.

Bref, un programme étonnamment cohérent pour une émission qui devait être “normale”.

À l’heure où ce texte est publié, nous sommes toujours sans nouvelles précises de Nostal. Sixtiz affirme qu’il va “mieux”, même si elle évite soigneusement de répondre lorsqu’on lui demande pourquoi toutes les poupées de l’appartement ont été retournées face au mur.

Dans le doute, évitez de contrarier Robert.

Dans ce nouvel épisode du CinéDimanche, on replonge une nouvelle fois dans les eaux parfois troubles, parfois magnifiques, du cinéma d’action et du bis des années 80/90… avec quelques sacrées sorties de route au passage.

Au programme :
Crocodile Dundee, proposé par Lecorbooo, et contre toute attente… une vraie bonne surprise. Un film d’aventure et de comédie qui sent la poussière australienne, le charme d’une autre époque et ce moment étrange où un personnage simple peut encore porter un film entier sans cynisme ni explosions numériques toutes les trente secondes.

Puis changement brutal d’ambiance avec Eraser avec Arnold Schwarzenegger. Et là… grosse douche tiède. Entre scénario prévisible, action sans saveur et impression persistante de regarder un produit calibré à la chaîne, le film nous laisse surtout avec une question : comment un concept pareil peut devenir aussi vite oubliable ? Schwarzy fait du Schwarzy, certes, mais même lui semble parfois regarder le vide en attendant que le générique arrive.

Heureusement, la séance remonte un peu avec Joshua Tree, aussi connu chez nous sous le titre Au-dessus de la loi, avec Dolph Lundgren. Un petit actioner sec, honnête, nerveux, qui transpire la VHS de vidéoclub et le cinéma d’exploitation assumé. Pas un chef-d’œuvre, loin de là, mais un film qui sait exactement ce qu’il est et qui évite au moins de prendre le spectateur pour un meuble IKEA doté de conscience.

Et enfin… le morceau de bravoure.
Ou plutôt le crash industriel.

Parce qu’il fallait bien parler de Robert the Doll. À la demande de Roland, l’objectif était simple : tenter de défendre le film et répondre à Gagago. Mission noble. Presque héroïque.

Sauf que non.

Impossible de sauver ce naufrage opportuniste, fauché et incroyablement mou. Jeu d’acteurs aux fraises, scénario écrit avec le fiak, réalisation de camping pluvieux dans le Jura et poupée démoniaque qui ressemble à un vieux mannequin oublié dans une brocante sinistrée… Robert the Doll s’impose finalement comme le Sharknado des films de poupées tueuses. Mais sans l’autodérision.

Un épisode entre plaisir coupable, action musclée, cinéma VHS et règlements de comptes cinéphiles. Bref : le CinéDimanche dans toute sa splendeur.

Il y a des épisodes où ça grince, où ça chipote, où ça découpe au scalpel. Et puis il y a ceux-là. Ceux où, franchement, on passe un bon moment, où les planètes s’alignent un peu sans prévenir. Cet épisode des 2 Branques fait clairement partie de cette deuxième catégorie.

LeCorbooo, lui, replonge dans l’univers bien barré de Sam Raimi avec Send Help et Darkman. Deux films qui n’ont pas grand-chose à voir en surface, mais qui partagent ce goût du fun, du rythme et d’une certaine folie visuelle. Entre énergie brute, idées qui fusent et plaisir de mise en scène, il y a de quoi faire. Et surtout, il y a ce petit truc en plus : ce moment où tu sens que le film ne cherche pas à être cool… mais qu’il l’est quand même.

De mon côté, je pars sur du cinéma d’action qui cogne, qui bouge, et qui ne s’excuse jamais d’être là pour te divertir. Avec Contre-attaque de Jackie Chan, on est sur du pur jus : du timing, du corps, de l’inventivité dans chaque mouvement. Et en face, Fight or Flight, fraîchement débarqué sur Amazon, qui arrive avec ses gros sabots, son envie de tout donner, et qui réussit là où beaucoup se plantent : être efficace sans être creux. C’est nerveux, c’est généreux, et ça fait le job comme il faut.

Ce qui est intéressant dans cet épisode, c’est ce point de bascule. Pas de démolition gratuite, pas de mauvaise foi pour le plaisir. Juste quatre films qui, chacun à leur manière, remplissent leur mission : divertir, surprendre, embarquer. Et mine de rien, ça fait du bien. Parce qu’on oublie parfois que le cinéma, avant d’être disséqué, c’est d’abord une expérience. Un truc qu’on ressent, qui nous accroche, qui nous fait dire “ok, là, j’ai passé un bon moment”.

Alors oui, ça parle de mise en scène, de rythme, de combats, d’intentions. Mais ça parle surtout de plaisir. De celui qu’on a devant un écran, quand on arrête de tout analyser pendant deux secondes et qu’on se laisse porter.

Si vous cherchez un épisode qui donne envie de (re)voir des films, qui transmet un peu de cette énergie brute qu’on aime tant dans le cinéma, vous êtes au bon endroit. Installez-vous, lancez l’épisode… et laissez-vous embarquer.